Issue d’une famille de musiciens, Irène Blanc est initiée dès son plus jeune âge à divers répertoires : « classique », mais aussi baroque, renaissance et traditionnels.

Elle commence par l’apprentissage du piano à 5 ans, puis de la flûte traversière à 8 ans. Après une scolarité spécialisée en musique, tournée vers les pratiques et les théories musicales ainsi que les arts plastiques et l’histoire de l’art, elle entame ses études de flûte traversière en région parisienne : au CRR de Paris auprès de Michel Rousseau, soliste à l’Orchestre Philharmonique de Radio France, et au CRR de Rueil-Malmaison avec Philippe Pierlot, soliste à l’Orchestre National de France. Elle se perfectionne également auprès de Baudoin Giaux, professeur au Conservatoire Royal de Bruxelles et soliste à l’Orchestre National de Belgique, et d’autres grands noms de la flûte française lors de stages et de master-classes (Vincent Lucas, Jean-Marc Boissière, Sandrine François, François Lazarevitch, Jean Bregnac, Serge Saitta, Barthold Kuijken…).

Désireuse de développer des projets créatifs, elle s’oriente vers la musique contemporaine et électroacoustique qu’elle étudie auprès du flûtiste François Veilhan. Elle approfondit ensuite cette recherche dans un master de « Création, Performance et Arts Sonores » encadré par l’Ircam et La Muse en Circuit, et expérimente l’improvisation générative dans les ateliers d’Alexandros Markeas au CNSM de Paris.

Irène Blanc collabore à divers projets : avec des ensembles et collectifs (Court-Circuit, MotusLab, Ensemble Aleph, Erreur d’Authentification, Compagnie Beauxchamps…), des festivals (D’aujourd’hui à demain, Musiques Éclatées, Field Note Berlin, Lanvellec, Le vent sur l’arbre, Biennale des musiques exploratoires…), des compositeurs (Dominique Lemaître, Paul Clouvel, Januibe Tejera, Julien Vincenot, Sebastian Rivas…), des centres de recherche et de création (Laboratoire Music, Technology and Innovation de la De Montfort University à Leicester en Angleterre, Muse en Circuit, Grame CNCM), et enfin des projets artistiques (performance théâtrale, vidéo, photographie, poésie ou encore arts plastiques).

Passionnée par son instrument, elle développe sa pratique dans des programmes en duo avec électronique, et également à travers un cursus de traverso baroque, effectué auprès de Valérie Balssa au CRR de Boulogne-Billancourt et poursuivi actuellement au Koninklijk Conservatorium Brussel dans la classe d’Anna Besson.

L’électronique occupant une place de choix au sein de ses projets, elle poursuit une activité de création sonore personnelle dans laquelle elle cherche à tisser des liens entre jeux de transformations et expressivité du langage musical. Elle s’intéresse dans ce contexte au monde de la synthèse et aux nouveaux outils numériques expressifs, dans l’idée de développer une écriture intuitive nourrie par une interprétation investie et sensible.

Par ailleurs, étant très intéressée par l’actualité des musiques de création, et convaincue de la richesse d’une porosité assumée entre les genres et entre les pratiques traditionnelles et expérimentales, elle est résidente de la Station Gare des Mines, où elle produit sur la radio Station Station l’émission mensuelle « La Levée », dédiée à ce sujet.

Enfin, elle mène une activité pédagogique et de transmission : titulaire du Diplôme d’État, elle enseigne aux CRD d’Argenteuil et d’Issy-les-Moulineaux, et propose également des ateliers de pratique musicale à destination de personnes en situation de handicap à l’ESAT/CAJ de Ménilmontant.